Santander, 4 de agosto de 2008.- La cantante Alaska y el escritor Vicente Molina Foix han coincidido hoy en Santander en que “el misterio de Almodóvar” se debe a “su rara capacidad” de atraer tanto al público como a los directores con un cine “personal y agresivo”.

Así lo indicaron en una rueda de prensa previa a su participación en el Ciclo ‘Cine español entre dos siglos’, organizado por la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), en el que disertarán sobre la película ‘Pepy, Lucy y Boom y otras chicas del montón’ del director manchego.

Alaska, que protagonizó junto a Carmen Maura, Cecilia Roth, Chus Lampreave o Kity Manver la ópera prima de Almodóvar,  destacó el “momento crepuscular” en el que se rodó la película y la forma “tan naif” de abordar algunos temas que, “probablemente, en la actualidad, no podrían ser tratados con esa naturalidad”.

Además, la mexicana recordó el rodaje de la cinta que calificó como “caótico, largo y al mismo tiempo muy organizado”. Una película que, según dijo, “empezó como un mediometraje y pasó a ser un largometraje a mitad de rodaje”, algo que “fue duro” porque “cuando había dinero se rodaba y cuando no había no se rodaba”.

La cantante reconoció que fue “una experiencia” ya que aunque no es actriz se divierte jugando a serlo y por ello aseguró que no le importaría volver a trabajar con el director manchego. No obstante, puntualizó, “Pedro y yo hablamos el mismo idioma y me da igual compartirlo en una cena que en una película”.

Preguntada sobre cómo ha envejecido la cinta, Olvido Gara comentó que ésta “lo ha hecho muy bien” ya que “lo que es cutre ya, era cutre entonces”. En este sentido, aseguró que “lo que permanece de ‘Pepy, Lucy y Boom y otras chicas del montón’ es  lo que ya tenía fuerza y sentido cuando se estrenó”.

Respecto a si Pedro Almodóvar ha sido el director español que mejor ha retratado la movida madrileña, Alaska consideró que “ha sido el único que la ha retratado y la ha vivido”. Para la cantante lo que el director intentó hacer con este filme fue “mezclar todos los mundos que él tenía”. “Quizá la grandeza de películas como ‘Pepi, Lucy y Boom’ o ‘Laberinto de Pasiones’ es que son verdad dentro de la ficción”, concluyó.

Por su parte, el escritor Vicente Molina Foix destacó que al invitarle a participar en el Ciclo ‘Cine español entre dos siglos’ de la UIMP  le llamó la atención la propuesta de la película  porque, en su opinión, “no es una de las mejores de Pedro”. Sin embargo, añadió, “cuando la he vuelto a ver me he dado cuenta de que es un trabajo que tiene poder de permanencia”.

En este sentido, insistió en que la película “está muy bien elegida porque muy en crudo y, por tanto, muy en vivo presenta lo que va ser el cine de Almodóvar con esa mezcla tan peculiar y propia del cine del director manchego”.

Molina Foix elogió la figura del cineasta y manifestó su agrado porque éste continúe con “su costumbrismo y cine de barriada”. Un tipo de cine que, a su juicio, “ha refinado y enriquecido con los años, pero sin renunciar a sus comienzos”.

Por otro lado, el escritor hizo hincapié en que Almodóvar “es el director de cine más culto y leído” y las referencias que hace en sus películas “lo dejan notar”. “Hay una mezcla de elementos de la alta y de la baja cultura, que lo convierte en un personaje que irrumpe en el cine español con una gran novedad”, indicó Molina Foix

El autor de ‘El abrecartas’ aseveró que la “osadía de Almodóvar sigue viva” porque, para él, aunque ha evolucionado como artista pero “no rebaja el riesgo de sus temas y personajes”.