Premio ‘La Barraca’ a las artes escénicas

La Universidad Internacional Menéndez Pelayo instituye, a efectos honoríficos y con carácter anual, el premio La Barraca para distinguir a personalidades destacadas en las distintas facetas de las artes escénicas. La concesión del premio corresponde al Consejo de Gobierno, que adoptará su decisión por mayoría absoluta y en votación secreta. El premio consiste en una reproducción de un objeto simbólico del mundo de las artes escénicas y un diploma expedido por el/la Rector/a de la UIMP, en el que se hace constar el año en el que se otorga el premio.

Premio 2020 Josep María Pou

Josep Maria Pou i Serra

Actor y director de teatro, debutó en el Teatro Español de Madrid en 1968 y desde entonces ha estrenado más de sesenta espectáculos en los que se conjugan los nombres de los mejores autores y directores nacionales e internacionales. Su actividad teatral se ha desarrollado en paralelo con la del cine y la televisión sumando gran cantidad de trabajos en los dos medios. A su labor como actor y director se une su quehacer como traductor de varios títulos del teatro inglés y americano más reciente. En la actualidad es director artístico del Teatro Romea de Barcelona.

Como actor, sus trabajos teatrales más destacados han sido: "Justicia" (2020), "Viejo amigo Cicerón" (2019), "Moby Dick" (2018), "Sócrates" (2015), "Tierra de Nadie" (2013), "Forests" (2012), "Orson Welles" (2008), "El Rey Lear" (2004), "Arte" (1998), "Ángeles en América" (1997), etc.

Como actor y director: "A cielo abierto" (2013), "Llama un inspector" (2011), "Los chicos de Historia" (2008), "La cabra o Quién es Sylvia?" (2005), entre otros.

Como director: "Los hijos de Kennedy" (2013), "Fuegos" (2013), "Concha! Yo lo que quiero es bailar" (2011), "Büyük Sultan Katalina" (2010), "La vida por delante" (2020), entre otros.

Su carrera se ha visto reconocida con el Premio Nacional de Teatro del Ministerio de Cultura, el Premio Nacional de Cultura de la Generalitat de Catalunya, el Premio de Cultura de la Comunidad de Madrid, el Premio Ricardo Calvo del Ayuntamiento de Madrid, el Premio Internacional Terenci Moix, el Premio Sant Jordi de Cine, el Premio Ercilla, el Premio Ondas, el Gaudí d’Honor de la Academia del Cinema Catalá y ahora el Premio "La Barraca" de la UIMP de Santander, entre otros muchos.

 

Premio 2019 Albert Conejero

CONEJERO

Nacido en Vilches (1978), es Licenciado en Dirección de Escena y Dramaturgia por la Real Escuela Superior de Arte Dramático y doctor por la Universidad Complutense de Madrid. Su teatro ha sido estrenado en España, Grecia, Reino Unido, Chile, México, Uruguay, Colombia, Paraguay, Argentina, Perú , Puerto Rico, entre otros países.Nacido en Vilches (1978), es Licenciado en Dirección de Escena y Dramaturgia por la Real Escuela Superior de Arte Dramático y doctor por la Universidad Complutense de Madrid. Su teatro ha sido estrenado en España, Grecia, Reino Unido, Chile, México, Uruguay, Colombia, Paraguay, Argentina, Perú , Puerto Rico, entre otros países.

De su producción dramática destacan: La geometría del trigo (2019), Los días de la nieve (2017), Todas las noches de un día, ganador del III Certamen de Textos Teatrales de la AAT; La piedra oscura, Premio Max al Mejor Autor Teatral 2016 y Premio Ceres al Mejor Autor 2016, entre otros; Ushuaia, Premio Ricardo López de Aranda 2013; Cliff (acantilado), ganador del IV Certamen LAM 2010; Húngaros, Premio Nacional de Teatro Universitario 2000; Fiebre, accésit Premio Nacional de Teatro Breve 1999.

Ha sido también responsable de diversas dramaturgias y reescrituras: Medea (Teatre Lliure, junto a Lluís Pasqual), Electra (Ballet Nacional de España y Teatro de la Zarzuela, 2017), Fuenteovejuna (Compañía Nacional de Teatro Clásico, 2017); Troyanas (Festival de Teatro Clásico de Mérida, 2017), Rinconete y Cortadillo (Sexpeare Teatro, 2016), Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín (Festival de Otoño a Primavera / Metatarso, 2016), Proyecto Homero / Odisea (La Joven Compañía 2016), entre otras. En 2017 publicó su único poemario hasta la fecha: Si descubres un incendio (La Bella Varsovia).

 

Premio 2018 Helena Pimenta

PIMENTA

Helena Pimenta (Salamanca, 1955), es una directora de escena, dramaturga y directora teatral, fue directora de la Compañía Nacional de Teatro Clásico de 2011 a 2019. En 1993 fue reconocida con el Premio Nacional de Teatro. Licenciada en Filología Inglesa y Francesa por la Universidad de Salamanca. Durante sus estudios, leyó teatro en español, inglés y francés, que supondría una sólida base para su trabajo posterior.Helena Pimenta (Salamanca, 1955), es una directora de escena, dramaturga y directora teatral, fue directora de la Compañía Nacional de Teatro Clásico de 2011 a 2019. En 1993 fue reconocida con el Premio Nacional de Teatro. Licenciada en Filología Inglesa y Francesa por la Universidad de Salamanca. Durante sus estudios, leyó teatro en español, inglés y francés, que supondría una sólida base para su trabajo posterior.

Su vocación teatral fue tardía y llegó a ella de forma indirecta, al utilizar la dramaturgia como instrumento para la enseñanza de idioma extranjero cuando era profesora en un instituto de Bachillerato,el Instituto Koldo Mitxelena de Rentería. Los alumnos encontraron un espacio de encuentro alrededor del teatro, explorando diversas disciplinas y convirtiéndose en protagonistas de su propia formación. Así fue como Pimenta descubrió lo que sería el centro de su vida profesional y personal.

Reconoce y destaca entre las primeras obras que le inspiraron Quejío de La Cuadra y El Mahabarata de Brook..

 

 

 

 

Listado completo de premiados

AÑO    Edición            PREMIADO               Notas
2008    I           Roberto Scandiuzzi    Cantante de ópera    
2008    II          Mario Gas       Director teatral           
2009    III         Aída Gómez   Bailarina y coreógrafa           
2010    IV        Carmen Linares          Cantaora de flamenco          
2011    V         Jordi Savall     Director de orquesta y musicólogo   
2012    VI        Juan Mayorga Dramaturgo   
2014    VII       Juan Carlos Pérez de la Fuente        Director y productor teatral   
2015    VIII      Rafael Álvarez "El Brujo"       Actor  
2016    IX        Albert Boadella           Dramaturgo y escritor
2017    X         Blanca Portillo Actriz, directora y productora
2018    XI        Helena Pimenta          Directora de escena, dramaturga y directora teatral           
2019    XII       Albert Conejero          Dramaturgo y poeta  
2020    XIII      José María Pou          Actor y director teatral

Premio Internacional Menéndez Pelayo

Ampliado el plazo de presentación de candidaturas hasta el 15 de septiembre de 2021

El Premio Internacional Menéndez Pelayo fue creado en 1987, con el patrocinio de Eulalio Ferrer Rodríguez, auspiciado por la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) y la colaboración de la Fundación Cervantina de México, posteriormente subrogada en el Colegio de México (COLMEX). Establecido con carácter anual, fue concebido para distinguir a personalidades destacadas en el ámbito de la creación literaria o científica, cuya obra escrita presentase una dimensión humanística capaz de evocar, en nuestros días, la figura de Menéndez Pelayo.

El Premio está abierto a los autores en lengua española o portuguesa que hayan sido propuestos por Universidades y Academias, así como por otros Centros o Instituciones vinculados a la cultura literaria, humanística o científica.

Actualmente consiste en una dotación de veinte mil euros y en la Medalla de Honor de la UIMP. El acto solemne de entrega del Premio se realizará, como es uso tradicional, en un acto académico organizado por la Universidad. 

Reglas de concesión (Información edición 2021)

Presentación Candidaturas (Información edición 2021)

 

PREMIO 2020

Don Ruy Pérez Tamayo. XXXIII Premio Internacional Menéndez Pelayo y Medalla de Honor de la UIMP

Aurora EgidoEl mexicano Ruy Pérez Tamayo ha sido reconocido con el XXXIII Premio Internacional Menéndez Pelayo, galardón patrocinado por Viesgo, que otorga la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP), además ha sido condecorado con la Medalla de Honor de la UIMP.

El jurado destaca a Pérez Tamayo “por su trayectoria investigadora y amplia producción científica avalada por sus más de 160 artículos científicos en revistas especializadas. Su perfil humanístico, filosófico e historiador ponen de manifiesto su carácter de hombre universal y científico‐humanístico. Al mismo tiempo, sus publicaciones divulgativas, su preocupación por las estructuras sociales no son sino una muestra de la influencia social de su obra. Por último, y no menos relevante, merece una valoración especial su perfil internacional”, según recoge el acta de la reunión del jurado.

Ruy Pérez Tamayo (Tampico, México, 1924) ha sido propuesto para el galardón por la Academia Mexicana de la Lengua, de la que es miembro. Es médico especialista en Patología, discípulo de los doctores Isaac Costero (España-México) y de Gustave Dammin y Lauren V. Ackerman (EE UU). Sus investigaciones han constituido significativas aportaciones para la medicina. Entre ellas destacan la descripción del efecto de la metionina en la cicatrización de las heridas y, por primera vez en México, de enfermedades como la mesotelioma pleural, la amibiasis cutánea, la critococosis, el enfisema broquiolar y la mesotelioma peritoneal.

También académico, filósofo, historiador y divulgador de la ciencia, Ruy Pérez Tamayo no se limita a un contenido formal, que cataloga hechos y teorías sobre distintos aspectos de la naturaleza, sino que también ahonda en las bases filosóficas que lo sustentan, la historia de su desarrollo, las estructuras sociales en las que se da y en las que se expresa, labor que pone de manifiesto su carácter de hombre universal y gran científico humanista.

  

PREMIO 2018

Da. Aurora Egido. XXXII Premio Internacional Menéndez Pelayo y Medalla de Honor de la UIMP al mérito académico

Aurora EgidoLa Universidad Internacional Menéndez Pelayoha entregado el XXXII Premio Internacional Menéndez Pelayo, reconocimiento patrocinado por Viesgo, y la Medalla de Honor de la UIMP a la miembro de la Real Academia Española y catedrática de Literatura Española Aurora Egido, quien ha abogado por recuperar el “enriquecedor” diálogo entre letras y ciencias, que, a su juicio, se “ha roto” por la “devaluación de los estudios humanísticos”.

Para la catedrática, “el debate actual sobre el futuro y, sobre todo, sobre el presente de las humanidades en la era de la globalización plantea una serie de cuestiones que, en buena parte, ya fueron formuladas, a su modo, durante el Humanismo, la Ilustración y épocas posteriores”.

Entre esos asuntos, ha mencionado “la separación entre las buenas letras y los saberes científicos” y “la eliminación del conocimiento de las lenguas clásicas en los planes de estudios”.

“Los daños colaterales en la educación actual son evidentes en todos los ámbitos, al potenciar las nuevas tecnologías y las ciencias aplicadas en detrimento de las letras y de las ciencias puras”, ha añadido.

El académico de la RAE, filólogo y catedrático de Lengua Española José Manuel Blecua ha sido el encargado de pronunciar la laudatio, en la que ha alabado la trayectoria profesional de la galardonada, “marcada por el trabajo inmenso” y por “su extraordinaria responsabilidad a la hora de aceptar cargos”.

Aurora Egido (Molina de Aragón, Guadalajara, 1946) es secretaria de la RAE desde el 21 de diciembre de 2017. Licenciada y doctora en Filología Española de la Universidad de Barcelona y catedrática emérita de Literatura Española de la Universidad de Zaragoza, ha ejercido la docencia en distintas universidades nacionales y fue vicerrectora de Humanidades y Cursos de Extranjeros de la UIMP entre 1985 y 1991.

En todos esos puestos, según Blecua, Egido ha podido demostrar su “visión moderna de la administración”, “como demuestra actualmente en la Secretaría de la RAE”, y, de esa manera, ha ido construyendo una “biografía profesional admirable”.

Foto: Juan Manuel Serrano

PREMIO 2017

Don Juan Velarde Fuertes. XXXI Premio Menéndez Pelayo, 2017

Juan VelardewebDon Juan Velarde Fuertes (Salas,1927) . Economista desde 1947 y doctor, con premio extraordinario, desde 1956. Especializado en economía española, economía de la seguridad social, pensamiento económico español contemporáneo y economía iberoamericana.

El jurado reconoce su extraordinaria y dilatada trayectoria que ha dado lugar a importantes aportaciones a la historia y al pensamiento económico en libros y todo tipo de publicaciones. Juan Velarde ha creado una escuela académica integrada por numerosos investigadores y profesores de economía y lleva a cabo una labor divulgativa de gran impacto sobre los principios y la organización social del sistema económico.

Ha sido docente en la Facultad de Ciencias Políticas y Económicas de Madrid donde ha prestado servicios como profesor en activo, encargado de cátedra y adjunto. Ocupa la cátedra de Estructura Económica de la Universidad de Barcelona. En la Complutense de Madrid ejerce la de Economía Aplicada, donde es profesor emérito, así como de la Universidad San Pablo CEU. Vicedecano de la Facultad de Ciencias Políticas y Económicas de Madrid y, de 1974 a 1977, rector de la Universidad Hispanoamericana Santa María de la Rábida (ahora integrada en la Universidad Internacional de Andalucía). Doctor Honoris Causa por las universidades de Oviedo, Sevilla, Pontificia de Comillas, Alicante, Valladolid UNED y Francisco de Vitoria. Miembro de número de la Real Academia de Ciencias Morales y Políticas.

En 1951 ingresó en el Cuerpo Nacional de Inspección de Trabajo, donde ocuparía los cargos de vicesecretario de Estudios y director del Instituto de Estudios Laborales y de la Seguridad Social. Posteriormente desempeña el de secretario  general técnico de los ministerios de Desarrollo y de Educación y Ciencia. En 1991fue nombrado consejero del Tribunal de Cuentas.

Desde 2002 es presidente de la Real Sociedad Geográfica. Entre sus numerosos reconocimientos destacan el Premio Príncipe de Asturias de Ciencias Sociales de 1992 y el Premio Rey Jaime I de 1996 a la Economía, además de la Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo, concedida en 2013.

Listado completo de premiados

1987 – Octavio Paz
1988 – Emilio García Gómez
1989 – Julio Caro Baroja
1990 – Martín de Riquer Morera
1991 – Pedro Laín Entralgo
1992 – Carlos Fuentes Macías
1993 – José Manuel Blecua Teijeiro
1994 – Fernando Lázaro Carreter
1995 – José Luis Martínez Rodríguez
1996 – Luis Díez del Corral
1997 – Ernesto Sabato
1998 – Francisco Rico Manrique
1999 – Mario Vargas Llosa
2000 – José María Jover Zamora
2001 – Miguel León-Portilla
2002 – Julián Marías Aguilera
2003 – Nélida Piñón
2004 – Emilio Lledó Íñigo
2005 – Mario Benedetti
2006 – Eduardo García de Enterría
2007 – Belisario Betancur
2008 – Victoria Camps
2009 – Margit Frenk Alatorre
2010 – José Luis Sampedro
2011 – Víctor García de la Concha
2012 – Ernesto de la Peña
2013 – Ciriaco Morón Arroyo
2014 – Pedro Cerezo Galán
2015 – Manuel Seco
2016 – Miguel Ángel Garrido Gallardo
2017 – Juan Velarde Fuertes
2018 – Aurora Egido
2019 – no entregado
2020 – Ruy Pérez Tamayo

Premio UIMP a la Cinematografía

La Universidad Internacional Menéndez Pelayo instituye, a efectos honoríficos y con carácter anual, el Premio UIMP a la Cinematografía para otorgar reconocimiento institucional a la destacada trayectoria de figuras de la industria cinematográfica de carácter nacional e internacional que mejor hayan contribuido a la difusión y al conocimiento de la cinematografía y al enriquecimiento del patrimonio cinematográfico.

La propuesta de candidatura al Premio será realizada por el/la Rector/a de la UIMP. La concesión del Premio corresponde al Consejo de Gobierno, que adoptará su decisión por mayoría absoluta y en votación secreta.

El Premio consiste en una reproducción de un objeto simbólico del mundo del cine y un diploma expedido por el/la Rector/a de la UIMP, en el que se hace constar el año en el que se otorga el premio.

Premio 2021 Gracia Querejeta

Gracia Querejeta

Hija del productor Elías Querejeta, Gracia Querejeta es una reconocida directora de cine que ha desarrollado su carrera tanto en cine como en televisión.

Debutó con 13 años como actriz en *Las palabras de Max *de Emilio Martínez Lázaro, lo que le da la oportunidad de entrar en el mundo cinematográfico. Pronto comenzó a trabajar como ayudante de dirección.

Licenciada en Geografía e Historia por la Universidad Complutense de Madrid, completó sus estudios con conocimientos de danza. En 1987 coescribe y dirige su primer trabajo cinematográfico, *Tres en la marca*, cortometraje galardonado con el premio Teatro Arriaga en el Festival de Bilbao. A partir de ahí comenzó una brillante carrera como guionista y directora con ejemplos como: *Invisibles* (2020) *Siete mesas de billar francés* (2017) o *Tanto monta* (2017) en los que participa como directora y guionista; *Txintxorro *(2016) o *Cordelias* (2014) algunos de los cortometrajes que ha dirigido; y series de televisión como *AnaTramel* (2020) o *Madres* (2019).

A lo largo de su carrera, Querejeta ha recibido numerosos premios por sus trabajos: Concha de Plata al mejor guión en el Festival de San Sebastián en 2007 por *Siete mesas de billar francés*; Biznaga de oro en el festival de Málaga a la mejor película en 2014 por *15 años y un día*; premios a la mejor película, guión, dirección, música y montaje otorgados por el Círculo de Escritores Cinematográficos por *Héctor* en 2004, entre otros.

 

Premio 2019 Francisco Delgado

francisco delgado

Nacido en Lanzarote (Canarias), estudió en el Institut del Teatre de Barcelona y amplió estudios en el Motley Theatre Design Course en Londres (1993-1994). Ha residido en Londres, periodo en el que ha trabajado en el West End y colaborado en producciones españolas como ayudante de Lala Huete o Sonia Grande.

Su debut como diseñador absoluto fue en La comunidad de Álex de la Iglesia y en 800 balas, también del director bilbaíno. Ha trabajado para Pedro Almodóvar en La mala educación.

De la mano de Alejandro González Iñárritu saltó al cine internacional en Biutiful. También ha colaborado con Jean Paul Gaultier para La piel que habito, de Almodóvar.

Paco Delgado fue nominado al Goya en 2011 por Balada triste de trompeta, de Álex de la Iglesia, y por La piel que habito, de Almodóvar, en 2012.

Ha sido galardonado con dos Goyas por Blancanieves (2012) y Las brujas de Zugarramurdi (2013), además, ha sido nominado a varios galardones internacionales, entre ellos al de Mejor Vestuario en los Oscar, por sus trabajos para Los Miserables y La chica danesa (2016), del cineasta Tom Hooper.

 

Premio 2018 Isabel Coixet

coixet

Isabel Coixet Castillo (San Adrián de Besós, 1960) Isabel Coixet comenzó a hacer películas caseras cuando le regalaron una cámara de 8 mm por su primera comunión. Tras licenciarse en Historia, especializándose en los siglos XVIII y XIX por la Universidad de Barcelona, se dedicó a la publicidad y la redacción de anuncios. Ganó muchos premios por sus anuncios y finalmente fundó su propia productora en 2000, Miss Wasabi Films. En 1988, Coixet realizó su debut como guionista y directora con Demasiado viejo para morir joven, película que le supuso una candidatura a los Premios Goya, en la categoría de Mejor Director Novel.Isabel Coixet Castillo (San Adrián de Besós, 1960) Isabel Coixet comenzó a hacer películas caseras cuando le regalaron una cámara de 8 mm por su primera comunión. Tras licenciarse en Historia, especializándose en los siglos XVIII y XIX por la Universidad de Barcelona, se dedicó a la publicidad y la redacción de anuncios. Ganó muchos premios por sus anuncios y finalmente fundó su propia productora en 2000, Miss Wasabi Films. En 1988, Coixet realizó su debut como guionista y directora con Demasiado viejo para morir joven, película que le supuso una candidatura a los Premios Goya, en la categoría de Mejor Director Novel.

Realizó su primera película en inglés en 1996 que tituló Things I Never Told You (Cosas que nunca te dije). Un emotivo drama con un reparto de actores estadounidenses encabezado por Lili Taylor y Andrew McCarthy que le valió su segunda propuesta a los Premios Goya en la categoría de Mejor Guión Original. Coixet se asoció entonces con una productora francesa y en 1998 volvió de nuevo a un guión en español para realizar la aventura histórica, A los que aman.

El éxito internacional le llegó en 2003 de la mano del drama intimista My Life Without Me (Mi vida sin mí), una cinta basada en un relato corto de Nancy Kincaid en la que la actriz canadiense Sarah Polley encarnó a Ann, una joven madre que decide ocultar a su familia que tiene un cáncer terminal. Esta coproducción hispano-canadiense fue muy elogiada en el Festival Internacional de Cine de Berlín. Coixet continuó trabajando con Polley en una nueva cinta, The Secret Life of Words (La vida secreta de las palabras) en 2005, protagonizada por Sarah Polley, Tim Robbins y Javier Cámara. La película fue premiada con cuatro Goyas: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Producción y al Mejor Guión.

 

Premio 2017 José Luis Alcaine

alcaine

José Luis Alcaine Escaño (Tetuán, 1938), es un director de fotografía, pionero en la utilización de tubos fluorescentes como luz principal en la década de 1970. Es académico correspondiente de la Academia de Bellas Artes de San Fernando. Su ingente labor cinematográfica ha sido recompensada con cinco Premios Goya a la mejor fotografía de un total de dieciocho nominaciones. 

Cincuenta y dos años de trayectoria profesional le han permitido seguir la evolución de la fotografía cinematográfica, muy ligada al desarrollo de los medios técnicos: "Al principio se rodaba en películas, luego llegó el material de iluminación, más tarde el control con monitores de 35 milímetros y finalmente la fotografía digital". "Sin duda, todo ha ido a mejor", remarca este pionero en la iluminación por reflexión de luz mediante paraguas o por luces fluorescentes: "Pese a que estas innovaciones fueron muy criticadas, hoy son usadas en todas las producciones cinematográficas".

 

Ediciones anteriores

 

 AÑO EDICIÓN   PREMIADO  
 2016  VIII  Miguel Marías        Crítico cinematográfico
 2015  VII   Joséfina Molina             Cineasta 
 2014  VI  Manuel Gutiérrez Aragón   Cineasta 
 2013  V  José Luis Garci  Cineasta 
 2012  IV  Alberto Iglesias               Músico y compositor
 2011  III  Carlos Saura      Director de cine 
 2010 II   José Luis Borau Presidente de la SGAE 
 2009  I Marisa Paredes  Actriz